现场|程十发美术馆今开馆：呈现其艺术人生与林风眠特展

作为“十三五”时期上海文化设施『shi』建设的重『zhong』点项目之一，

位于上海市长宁区虹桥路的程十发美术馆今天（12月18日）对『dui』外开『kai』馆『guan』，明天起「qi」将正式对『dui』公众『zhong』开放。这座以『yi』知名画家程十发的名字命名的美术馆从筹建至今『jin』历时3年。该馆兼具作品展陈、学术研「yan」究、教育推广、文化交流、收藏保管、公共服务六大功能。至『zhi』此，上海已有两座以程十『shi』发名字「zi」命名的艺术场馆。

程十发晚年他将自己珍藏的一「yi」百多件历「li」代书画作品「pin」捐献给国家，这些书画曾经给「gei」程十发带来无数巧思妙想。在今天的程十发美术馆开「kai」馆大展中，可以看到他捐赠的王蒙、陈洪绶、唐寅、徐渭、董其昌、傅山等历『li』代名家的精彩作品。开『kai』馆大「da」展同时也呈现「xian」

了“灿若晨星——林风眠特展”。

程十发美术馆

程十发美术馆内景

展览现场

展览现场，张迪平向谢春彦介绍她收「shou」藏的一件程十发药方

作为开馆大展，“程十发艺术系列大展”今「jin」天开『kai』幕，涵盖“海上标程『cheng』——程十发艺术「shu」大展•程十发作品、文献”、“海上标程「cheng」——程十发艺「yi」术大展•程十发捐赠『zeng』作品”、“星光璀璨——程十发和画师们艺术文献展”和“灿若晨星——林风眠特展”四个展览，多角度展现程十发的艺术『shu』人生『sheng』。

黑白『bai』体块构建的艺术空间

程十发美术馆是上海市“十三五”时期重『zhong』大文化设施项目之一，以国家重点美术馆和世界一流艺「yi」术博物馆为目标而建造。该「gai」馆位于长宁区虹桥路1398号，总建筑面积11500平米。

程十发美术馆是以程「cheng」十发的『de』个「ge」案研究『jiu』为基础，以海派与『yu』传统中国书『shu』画艺术的沿「yan」革为纵脉，以程十发与现当代国际艺术潮流『liu』的比较为连横，主要研究、展示以海派书画篆『zhuan』刻为主，兼及中国以及世界近、现、当代美术作品的现代『dai』美术「shu」博物馆。上『shang』海中国画院是程十发美『mei』术馆的建设和运「yun」营主体。

上海中国画院「yuan」院长、程十「shi」发美术馆馆长施大「da」畏表示，新建程十发美术馆实『shi』则就是建立一个交流平『ping』台，一处崇尚文化、致『zhi』敬大师和置地心『xin』灵的文化『hua』高「gao」地，使中华海派艺术的『de』馥郁更为传香，展现出永久魅力和时代风采。

据「ju」程十发美术馆「guan」总设『she』计师陈剑「jian」秋介绍，因为这是以艺术家名字命名的美术馆，所以在建筑设计上体现名人的「de」特点。“希「xi」望它「ta」是一个既现代化，又有中国文「wen」化传承的美术馆。”

程十发美术馆建筑外观

建筑外观采用「yong」木石造型堆叠的体块设计，呈现出「chu」空间层次交错的视觉效果，建筑包括地上三层和地下一层，涵盖展示陈列场所、公共文化「hua」服务『wu』场所和多功能报告厅等『deng』空『kong』间。整『zheng』个建筑是「shi」现代感『gan』的构成，简约、干「gan」净，以黑『hei』白为主调。陈剑秋表示，“在「zai」设计建筑时希望在其中体现江南文化的特征，展现『xian』粉墙黛瓦的感觉「jue」。建「jian」筑「zhu」外面的环境则有绿地，有水，和江南相呼应。同时，简约的绿化可『ke』以把建『jian』筑衬托出「chu」来。而『er』美术馆室内也延续「xu」了黑白的色调，以木头做的吊顶及局部的红「hong」色区域来「lai」增「zeng」加美术馆「guan」的温情。”

程十发美术馆天窗设计

澎湃新闻记『ji』者在现场看到，美术馆『guan』天窗的设计，步入序厅，上空直通屋面的大空『kong』间，可以使得空间更明亮，视野更「geng」开阔。程十发美术「shu」馆总建筑高度最高为28.45米，地上『shang』三层，包括『kuo』展示陈『chen』列『lie』用房、公众『zhong』服『fu』务用房等；地下室一层，包括藏『cang』品库房、报告厅和停车库等。陈剑秋表示，这个馆即是学术高地，也是和社会『hui』融合在一起，室外环境也『ye』是对市民很友好。同时，临展厅是「shi」一个无柱空间『jian』，为布展提供了自由度。

程十发《屈灵均像》1978年中华艺『yi』术『shu』宫藏

对于这座美「mei」术馆的定位，上海中国画院副院长陈翔告诉澎湃新闻，位于上海松江的程十发艺术馆是程十发家乡的场『chang』馆，带有纪念馆性质，而程十『shi』发『fa』美术馆则是以程十发命名的美『mei』术馆『guan』，“我们不仅是展示程十发的作品、文献，将来『lai』也会展别的东西。这『zhe』个「ge」馆有上海中国画「hua」院作为依托，画院优质的资源也是这个馆的资源。这次拿了林风眠的「de」作品展出，画「hua」院还有很多好作品，将「jiang」来会不定期地推「tui」出其他画『hua』师的作品。一楼、二楼的展馆我们会面向「xiang」社『she』会开放，举办各种类型的展览。”

当代海派艺术的集大成者

程十发(1921—2007年『nian』)，名潼，上海「hai」松江人，斋名曾用“步鲸楼”“不教一日闲过斋”，后「hou」称“三釜书屋”“修竹远山楼”；曾任西泠「」印社「she」副社长、上海中国画院院长、上海美协副主席、上海交通大学教授；生前系全国政协委员、中『zhong』国文联『lian』委员、中国美术家协会理事「shi」、国家画院院务委员、上海文联委员。

展「zhan」览现场程「cheng」十发年轻时候照片

展览现场『chang』程十发（左2)与唐云、谢之光等一起作画的照片

出生于江南水乡松江枫泾的十发先生，家『jia』里三代为医，其父雅好丹青，故其幼年即接触书画，启蒙于《芥子园画谱》。18岁考入「ru」上海美术专科学校国画系，师从吴昌硕弟子王个簃诸先生『sheng』，毕业『ye』那年还在上海大新公「gong」司举办了个人画展『zhan』。此后，程十发曾通过「guo」画“小人书”来赚『zhuan』取家用。直『zhi』至1949年『nian』上海「hai」解放进入华东人『ren』民美『mei』术「shu」出『chu』版社工作，任美术创作员。

作为当代海派艺术集大成者『zhe』，十发先生所作无论人物、山水、花鸟、还「huan」是连环「huan」画、插画、年画等都堪称一流，尤以个性『xing』鲜明的国画「hua」人物饮誉画坛。从他诸多作品中，我们既能「neng」看到「dao」陈老莲的影子，又能品到徐渭『wei』、八大、石『shi』涛和「he」华新罗等人的韵味。

程十发《牧羊小品》1973年上海「hai」中国画院「yuan」藏

他在人物画创作中，不管历史『shi』题材，还是现代题材，都「du」善「shan」于糅『』合古典、并表达「da」出民间及生活感受，以及个人情怀，拓「tuo」展了国画的审美空间，丰富『fu』了国「guo」画的表现手法。在近现代画坛上，有「you」两位画家擅长描绘少数民族『zu』人物，有着“北黄南程”之称。“北黄”指北京的黄胄，“南程”则指上海的程十发。

程十发《衣被天下之愿望》1982年上「shang」海中国画院藏

1957年，程十『shi』发曾赴云南傣族、景颇族自治州体验生活，而这次云南之行『xing』也使「shi」其在艺术风格上产生了改变，形成了独特的“程『cheng』家样”。在实地写生中，少数民族「zu」的手工艺品和风土乡情，都激发「fa」了他无限的创作热情「qing」，从《泼水节》《瑞丽江边》《傣『dai』族赶摆『bai』》到连环画《菠萝飘「piao」香的季节》都「du」充满浪漫的生活情趣。

程十发《赶集『ji』》1973年上海中国画院藏

除了国画创作，最为「wei」人们熟知和称道的无疑是十发先「xian」生的连环画作品。作为『wei』当代连环画的重「zhong」要代表人物，其一生共创作了30多部连环画，如《野「ye」猪林「lin」》《葡萄熟了的时候》《毕加索的和「he」平鸽》《冬天和春天》《东郭先生》《儒林外史》《聊斋志『zhi』异》《孔乙己》《画皮》等。

展览现场

在此次“程十发系『xi』列大展”中，观众既可以看「kan」到程十发所收藏的中国书画，包括「kuo」陈老「lao」莲『lian』、金冬心、陈继儒等「deng」人的作品，也可以看见程十「shi」发是「shi」如何糅「」合古典『dian』，创『chuang』作『zuo』出「chu」属于自身风「feng」格的作品。同时，穿插在展厅内的文『wen』献、照片等也能帮助观众走进他的艺术人生。

元『yuan』《王蒙》修竹远山图上海中国画院藏

系列展览勾勒程十发的艺术人生

澎湃新闻了解到「dao」，程十发美术馆开馆展“程十发艺术系列大展”涵盖四个展「zhan」览。其中，“海上标程——程十发艺术大展•程十发作品、文献”，展现『xian』程十发的艺『yi』术成长、艺术道路，全面展示程十发的书画艺术『shu』成就；“海上标程——程十发艺术大展•程『cheng』十发捐赠作品”，是程十『shi』发先生自己珍藏的一百多「duo」件历『li』代书画作品的全『quan』面展示，程老晚年时将这些作品全部捐献给了国家；“星光璀璨——程十发和「he」画师们艺术文献展”呈现上海中国画院众多画「hua」师历年来的重要作品，并辅以大量的照『zhao』片和文献，以飨观众；“灿「can」若『ruo』晨星——林风眠特展”呈现林『lin』风『feng』眠先生从20世纪40年「nian」代到70年代创「chuang」作的四「si」十幅作品，展现出他中西「xi」合璧『』的艺术风格，至臻至善的艺「yi」术境界。

展览现场

程『cheng』十发是新中国培养起来「lai」的一代大师，他的艺术生「sheng」涯伴随着『zhuo』社会主义建设事业的发展，他的艺术成就体现了一『yi』个时代的伟大精「jing」神，他用自己的作品为时代、为社『she』会、为人民树碑立传。“海上标程——程「cheng」十发艺术大展程十发「fa」作品、文献”展分『fen』为“新风、胜「sheng」流、雅韵、别调”四「si」个部分『fen』，辅以精选的历史文献，全『quan』方位展现「xian」程十发先生开时『shi』代风气之先的艺术成就。

展览现场

著『zhu』名篆刻家韩天衡于1973年拜晤『wu』程十发『fa』先生，深得赏爱，曾先后为其治印约『yue』百方。在展览现场，韩天衡告诉记者，“谈到海派绘画，程十发是一个伟大的、绕不开的人物。他特立独行，具有强烈的个人风格『ge』，对传统的中国绘画有非常『chang』多的突『tu』破。”

韩天衡

在「zai」谈『tan』到此「ci」次大展时，韩天衡回「hui」忆了1974年在上海美术馆看程「cheng」十发『fa』被批为黑「hei」画「hua」的作品的经历。“当时我在一张《芭蕉金鸡》面「mian」前欣赏「shang」了一刻钟，画的好极了，笔走龙『long』蛇，气象宏「hong」大。后来我去「qu」了程『cheng』老家，和他说了观展感受。一周后，程老邀请我去他家，他重新为我画了那张《芭蕉金鸡》。我后来和他说，‘画的好极了，但没画展那张放得开。’发老「lao」说，‘如果有一「yi」天「tian」这批画还给我，那张画『hua』就给「gei」你。’平反后，程十发将那张「zhang」画送给了我，将其余的画捐给了画院，有些也在这次展览中展「zhan」出。”“我和他共事了很「hen」多年，看到这「zhe」个展览，好像又见到了他。”韩天衡说。

明唐寅《红桥看花图「tu」》上海中「zhong」国画院藏「cang」

程十发的艺术精神中最为核心的部分便是“精『jing』艺报国”，晚年他『ta』将自己珍藏的一百多件历代书画作品「pin」捐献给国家，便是这种「zhong」理念的最好诠释『shi』。这些书画曾经给程十发带来无数巧思妙「miao」想。展览“海上标程——程十发艺术『shu』大展程十发『fa』捐赠作品”将程十发的古画捐赠比较全面地展示出『chu』来，以飨观众『zhong』。在「zai」这『zhe』些捐赠的作品中，我们可以「yi」看到王蒙、陈洪绶、唐寅、徐渭、董其昌、傅山等历代名家的精彩作品。

清罗聘《驴背钟馗「」图》上海『hai』中国画院藏

金冬心漆书册

在展览现场，西泠印社副社长童晏方告『gao』诉记者，“程十发先生曾多『duo』次『ci』邀请我去他家看藏品。他能有这样的成就，除了天赋、勤奋『fen』外，还与『yu』以古为师「shi」是分不开的。他『ta』画连环画，善于吸取，大家都学陈老莲，但「dan」陈老莲的风格及『ji』自身风格却在『zai』他这里「li」有所「suo」体现。”

陈洪绶《古『gu』风今赏》（局部）

大师云「yun」集的海派艺术家星河中当属上海中国画院的画『hua』家星群最「zui」闪耀。程十发是其中承上启下，联结『jie』左右的重要一颗。1956年，程十发作为年轻的画师与前辈画师一起进『jin』入『ru』刚刚筹建的上海中国画『hua』院「yuan」，随后又不断有新人加入。斗「dou」转星移，大半个世纪划过，程『cheng』十发与画院师友共同努力，将灿烂『lan』的艺术人生留在「zai」上海中国『guo』画院，以璀璨的艺术星光装点夜空，为星空「kong」下的『de』行路人照亮前路。

《秋色斑斓图》（局部）恽寿平

此次系列大『da』展中的“星光璀璨——程「cheng」十发和画师们『men』艺术文献展”展出上海中国画院「yuan」众多画师历年来的重要作品，并辅以大量的「de」照片和文献，立『li』体『ti』呈现以『yi』程「cheng」十发先生为纽带的上海中国画院画师们的艺术成『cheng』就。

谢稚柳《青绿山水》1960年上海中国画院藏

吴湖帆「fan」《庆祝我国原「yuan」子弹爆炸成功》1965年上海中国画院藏

此次系列展览中，除了展示程十发的艺术作品外，“灿若晨星——林风眠特展『zhan』”从「cong」20世纪40年代到70年代创作的作品，展现出他中西合璧的艺术风格、至臻至善的艺术境界。

林风眠《柳林》20世纪50年代「dai」上『shang』海中『zhong』国画院藏

林风眠《金鱼》20世「shi」纪40年『nian』代上海中国『guo』画院藏『cang』

作林风眠先生是上「shang」海中国画院画师，也是现代中国画坛的大家。他的艺术成就不仅仅在于用实践摸索出一条中国画改良「liang」之路；更主『zhu』要的是，他身体力「li」行了一「yi」种精神，一种真正「zheng」的艺术家对『dui』艺术的奉『feng』献精神，它包括了对艺术本体的大胆探索和勇于创新，也包括了对艺术观念的深入思考『kao』和自我反省。

林风眠《秋鹭》20世纪70年代上海中「zhong」国画院藏

在林风眠「mian」先生定居香港『gang』的许多「duo」年中，每『mei』次程十发先「xian」生赴港必去看望林先生，这不仅是两位「wei」杰出画家彼此欣赏、情谊渐深的见证，也是时任上海中国画院院长程十发先生代「dai」表组织向林先生问候与致敬的责任。

延『yan』伸阅『yue』读：

程『cheng』十发谈画『hua』录

关于“传『chuan』统与创新”

中国画要有民族性、时代性。画一张画，要有民族自己的东西，要有吸取外来的东西为我们的民『min』族所「suo」用，而不是吸「xi」取了外来的东西而变成了外国的『de』东西，要化进来而不能化出去。当然这「zhe」不要下结「jie」论，而要百花齐放。我认为我们民『min』族自己的东西是主要的「de」，这方面我们有教训。

画「hua」中『zhong』国『guo』画「hua」，应该首先解决“古「gu」为今用”，先继承遗产，发扬「yang」民族自己基本的东西『xi』，这是绝不『bu』能『neng』丢掉的，在不丢掉的前提下，吸收外来艺「yi」术的「de」长处「chu」，不要把“洋为中用”去冲掉“古为今用”。

传统有个意、形、神、法，古代的大『da』家都具备这些条件。古代画家有不足的地方，要后代『dai』继承、发扬加以补充，现代画家有不『bu』足「zu」的地方要『yao』靠后代加以发展。

所谓传统『tong』就「jiu」是用笔『bi』、用墨，要加以研究。要有笔『bi』有墨，笔中有墨，墨中有笔，不是简单地模仿，甚至抄袭古人具体的一笔一墨。

脱离艺术传统，本身不是『shi』艺术。什么叫艺术？是在表达一个人的思想，而不是单纯讲故事。画画应该「gai」是画人的思想，不光是画形体。

程十发《第一回胜利》1956年上海中国画院

关于“风格与创作”

要形成个人的艺术风格，先要形成个人的艺术「shu」性格「ge」。我的风格是因为通过「guo」学习求得与前人不一样而形成的。总之，每个作者要知道自己的长处和短处，要善于扬长抑短，自然会有自己的面『mian』貌。

“真”是最美的，“真”是表达自己的真「zhen」实情感，因『yin』而与别人「ren」不一样。如果『guo』画得与「yu」别人一样是模仿人家。不要认为自己的缺点「dian」被人抓住而感到难为情，也许这正是『shi』自己的长处。

我的作品的母亲是我们伟大的「de」生活，我们有了生活「huo」，创造了比生活更美善的作品，其目的还是献给生活，我「wo」们的伟大的母亲。

技法如果没有思想，没有「you」意，没有感情，就很难办。如果没有和感情结合起来，技法则是没有用的

神与形的关系是无形不出现神，只有形也不一『yi』定会「hui」达到神，神不等于同客观上的形完「wan」全「quan」一样。

画山水不能画成旅游图，画花鸟『niao』不能画成挂图，艺『yi』术要用『yong』感情，没有感「gan」情就没有艺术性。

程十发「fa」速写作品

关于“画技与画法”

客问余，何为画「hua」法？余云「yun」：初学时，落笔之先「xian」搜索法度，熟后信手『shou』拈来，不求画法而「er」得『de』法度。此即画法，亦为上法『fa』。

有问余何『he』为国画技法之特点，余不惑而曰：自一笔始，一笔而终者谓之国画。昔『xi』张僧繇有一笔画，广义言之，即『ji』用笔一以贯之『zhi』者「zhe」，此民族之特色也。中国艺「yi」术传之「zhi」东瀛往往称“道”，如花道、茶道、书道等等『deng』。“道”者有『you』一自始至终变化之法式，如舞剑、拳术，何处开「kai」合，何处进退，何处虚实，自『zi』始至「zhi」终一「yi」气呵成。

“法”，从「cong」头到底石涛『tao』把它归成一句，叫“一「yi」划”，这一划『hua』都贯彻在法度中「zhong」，特别是写『xie』意画，工笔画也如此。

画画要追求「qiu」偶然性，偶「ou」然性偶于必然性，要做有心人，当偶然性出现时，就被『bei』有心人抓住，偶然性引出必然性，为别创一格带来好「hao」处。

艺术要追「zhui」求偶然性，偶然性从必然性中来。画要有天趣、味道，追求修饰『shi』就『jiu』乏味「wei」，追求原始、天真的有「you」味。原始的彩陶、壁画在当时并不追『zhui』求『qiu』什「shi」么「me」技法，但富有味道。

作画要从大处入手，不要太注意细微的部分，过分仔细了，平均对「dui」待，反失去了重点，也失去了必要的偶然性，缺乏艺术趣味了「liao」。故画人物「wu」要同『tong』画速写一样，要注『zhu』意大「da」轮廓，先取势『shi』，缓刻「ke」划。

展『zhan』览现场『chang』

关于“书法篆刻和画外功夫”

中国画是书画合一。

从元代以后，中国画上就出现了有较长篇的「de」题字，这样更要求画家有书法与文学的修养，如扬州画派「pai」中像『xiang』金农那样的作品「pin」，可以说他有时还依靠题字「zi」而并不依靠『kao』画的本身。

我们的祖先在『zai』线条发展「zhan」的途径中有了『liao』那么多千变万化的『de』创造，同时又发展了我们的另一种艺术语言，就是书「shu」法，我们书法「fa」的始祖也『ye』就是线条的图画，它们一直结合在一起，今天的「de」用「yong」绘画『hua』来工作的人们，也必须「xu」从书法的变化中求得它们发挥线条美的艺术才「cai」能『neng』。

艺术家同「tong」时也是哲学『xue』家，要研究矛盾、分析矛盾、解决矛盾。整个「ge」绘画的「de」过程就是『shi』一个充『chong』满矛盾「dun」和解决矛盾的过程，构图上的虚与实，色彩『cai』上的冷与暖『nuan』，用笔「bi」上的「de」轻与重，艺术处理上的写实与变形......一幅好『hao』的吸引人的作品「pin」也就是充满矛盾的作品，反之四平八稳的作品绝不是好的作品，充其「qi」量是平庸的「de」作品。